"Pompeje" (obrázek). Ivan Aivazovsky
"Pompeje" To může být považován za jeden z méně známých mistrovského Ivan Aivazovsky. Historická událost, tragédie starého města, inspiroval malíře přiblížit příběh s novými nápady.
malíř
Ivan Aivazovsky nebo Hovhannes Ayvazyan, byla a zůstává jedním z nejznámějších ruských námořních malířů. Jeho scenérie jsou milováni a ocenil po celém světě. Práce byly vystavovány na populární aukce "Sotheby" a "Christie" milióny anglické libry libra.
Narozený v roce 1817, Ivan Konstantinovič žil osmdesát tři let, a zemřel klidnou smrt ve spánku.
Hovhannes se narodil v rodině obchodníka Arménů z Haliče. slavný umělec Později vzpomínal, že jeho otec nejprve se vzdálil od svých kořenů, a dokonce se snažil říct jeho jméno v polském stylu. Ivan byl hrdý na jeho vzdělaných rodičů, kteří znali několik jazyků.
Od svého narození žil v Feodosia Aivazovsky. Jeho talent pro umění brzy poznamenal architekt James Koch. Byl to on, kdo začal učit malování Ivana.
Starosta Sevastopolu, vidí budoucí dar mistra, zúčastnil také jeho formace jako umělec. Mladý talent, díky úsilí starosta, poslán ke studiu zdarma v Petrohradě. Stejně jako mnoho dalších známých ruských umělců, Aivazovsky byl rodák z Akademie výtvarných umění. To je do značné míry ovlivněn tím, co preferují klasické marinistiki.
styl
Art Academy v Petrohradu pomohly utvářet styl Aivazovsky díky studiu na Johannes Gross, Philip Tanner, Alexander Zauerveyda.
Kresba „Klid“ Ivan K. v roce 1837 obdržel medaili zlata a právo jít do Evropy.
Po tom, Aivazovsky vrátila na Krym, kde sídlí. Tam napsal dva roky mořské krajiny, jakož i pomoci armády v boji proti nepříteli. Jeden z jeho obrazů období koupil císař Nicholas prvního.
Po svém návratu do Petrohradu udělil mu šlechtický titul. Kromě toho, že získává takové slavné přátele, jako jsou Karl Brjullov a skladatele MIGlinky.
cesty
Od roku 1840 začíná pouť do Itálie Aivazovsky. Na cestě do hlavního města, Ivan a jeho přítel Basil Sternberg volání v Benátkách. Tam se setkali s dalším zástupcem ruské elitní Gogola. malíř Aivazovsky obrazy které se staly známé v Ruské říše, on byl na mnoha italských městech, navštívil Florence, Řím. Dlouhou dobu zůstal v Sorrento.
Mnoho měsíců Aivazovsky navštívil svého bratra, který se stal mnichem na ostrově St. Lazarus. Tam mluvil s anglický básník George Byron.
Pracovat „Chaos“ koupil od něho papež Řehoř XVI. Kritici přednost Aivazovsky a pařížský Art Academy mu dokonce dal Medaili za zásluhy.
V roce 1842, okořeněnou opouští Itálii. Po překročení Rýna a ve Švýcarsku, když cestuje do Holandska, a pozdnější Británie. Na zpáteční cestě navštíví Paříž, Španělsko a Portugalsko. O čtyři roky později byl zpátky v Rusku.
Aivazovsky, žijící v Petrohradu, se stal čestným profesorem na Akademii jako v tomto městě, a Paříž, Řím, Stuttgart, Florence a Amsterdam. On pokračoval psát mořských malby. Má přes 6000 názory.
Od roku 1845 žil v Feodosia, kde založil svou vlastní školu, pomáhala vytvořit galerii, zahájila výstavbu železnice. Po smrti zůstal nedokončený obraz „exploze turecké lodi“.
slavné obrazy
Aivazovsky obrazy byly milovala zástupci všech tříd ruské říše a později Sovětského svazu. Téměř každá moderní rodinný dům se udržuje alespoň jednu reprodukci Ivan Konstantinovič.
Jeho jméno je již dlouho známkou nejvyšší kvality mezi scenérií. Nejpopulárnější jsou ty umělce:
- „Devátá vlna“.
- „Puškin Rozloučení s mořem“, kterou napsal společně s Repin.
- „Duha“.
- „Měsíčné noci na Bosporu.“
- Mezi mistrovská díla, která psal Aivazovsky - „Pompeje“
- „Pohled z Konstantinopole a Bospor.“
- "Black Sea".
Tyto obrazy se objeví i na poštovních známkách. Jejich kopírování, cross šití a vyšívání.
zmatek
Je zajímavé, že mnozí pletou „Pompeje“. Obrázek, který to napsal, nevím všechno, nemá nic společného s webem Bryullov. Jeho dílo se nazývá „Poslední dny Pompejí.“
Karl Pavlovič ji napsal v roce 1833. Ukazuje dávné lidé běží od erupci sopky. V Pompejích Briullov obyvatelé jsou uvězněni ve městě. „Pompeje“, popis obrázku je zcela jiná, zprostředkuje zcela jiný nápad.
Krajina Aivazovsky byla napsána v roce 1889, mnohem později, než jeho předchůdce. Je pravděpodobné, že jako přítele Bryullova, mořské krajiny by mohly být inspirovány stejným zvolené téma tragédií starověkého období.
Historie malířství
Nejvíce netypické práce Aivazovsky je považován za „Pompeje“. Obraz byl vytvořen v roce 1889. Jako základ vzal příběh z historie. Co se stalo s městem, je stále považována za jednu z největších přírodních katastrof v celém světě. Pompeje, kdysi krásné starobylé osada, která se nachází v blízkosti Neapole, v blízkosti aktivní sopky. V '79 erupce která si vyžádala stovky životů s nimi. Popis obrazu Aivazovsky pomáhá zprostředkovat všechny tyto události.
Video: Výstava k 195. výročí Ivan Aivazovsky v Rostově
Pokud Bryullov ukázal ve svém plátně jak může vypadat jako samotné město a lidé v něm, pak Aivazovsky zdůraznil moře.
„Pompeje“. Obrázek: kdo napsal a co chtěl říci,
Být mořské krajiny, Ivan K. zaměřena na převod pozemku mimo město. Historie a tak nám říká, jak konec Pompejí. Malba byla provedena ve velmi pochmurných barvách červené, symbolizující celý lidský život, pohřben zaživa pod vrstvou lávy.
Ústřední postavou obrazy slouží k moři, na kterém plavou lodě. V dálce můžete vidět město osvětlené lávy. Obloha je tmavá s kouřem.
Navzdory hrůze této události, Aivazovsky dává určitou naději na lepší budoucnost, ukazující nádobu, přeplněné uprchlíky lidí.
Ivan K. chtěla vyjádřit zoufalství těch, kteří viděli zničení Pompejí. Obraz není vystředěn na tvářích umírajících lidí. Nicméně na celé tragédii a hrůzou na situaci říká jakoby rozžhavený moře. Na plátně dominují fialové, černé a žluté barvy.
Na centrálním plánem, dvě velké lodě, které se potýkají s vlnami moře. V dálce bylo vidět několik spěchala opustit místo smrti, která stále zamrzlé obyvatele města, zachyceného na plátně „Pompeje“.
Podíváte-li se pozorně na vrcholu, v prstencích kouře je erupci sopky, z nichž proudí do starověkých chrámů a domů lávové řeky. Aivazovsky posílené přítomnosti účinek přidáním fólie přes více černých teček uložených na popel vodě.
viewfotografie
„Smrt Pompei“ - obraz maloval olejovými barvami, běžná velikost plátna 128 x 218 cm, je uložen v Rostově.
Je nedílnou součástí sbírek Rostov Regionálního muzea výtvarných umění. Zde zavedou návštěvníky denně od 10.00 do 18.00 hod. Muzeum je uzavřen pouze na úterý. Adresa: Pushkinskaya ulici, 115.
Náklady na letenku bez obvyklých výhod, které návštěvník bude stát 100 rublů. Děti, které dosud předmětu ve škole, budete muset platit 10 rublů. Studenti mohou zaplatit vstupní poplatek ve výši 25 rublů. Studenti platí 50 rublů a 60 rublů důchodců.
Muzejní sbírky obsahuje i další obrazy Aivazovsky, jako je „The Sea“ a „Moonlight“. Přesto šperk kolekce -. „Pompeje“ Popis obrazu dává jasnou představu o tom, jak moc může být impozantní charakter.
- Zajímavosti Feodosia a jeho sousedství
- Léčitel Neumyvakin Ivan Pavlovič Biography (fotky)
- Životopis Ohlobystina - talentovaný herec, režisér a scenárista
- Životopis Ivan Jidkova - historie jednoduchého chlapce, který si podmanil kino
- Jaký růst Ivan Urgant?
- Životopis Ivan Ohlobystina - talentovaný herec, režisér, scenárista
- Ivan Dobronravov: biografie a filmografie herce
- Dobronravov Ivan: Star Trek ve filmu
- Stebunov Ivan: Biografie oblíbeného herce. Kreativní a osobní život Ivan Stebunova
- Ivan Yankovsky: biografie a filmografie (foto)
- Životopis Ivan Kuchin od vězeňských mříží na velkém pódiu
- Mega Ivan Dorn: Biografie umělce
- Pohádkové postavy ruské lidové slovesnosti
- Životopis Ivan Bunin
- Ivan Krylov: stručný životopis fabulist
- Kdo napsal „Otcové a synové“: Život a osud autora
- Slavných ruských umělců. Mezi nejznámější umělci
- Khrutsky obraz „květiny a ovoce“. History of creation
- Jak se nazývají žánrových obrazů zachycující přírodu? Historie tohoto žánru a umělce
- Že zobrazen v obrazech malíře moří? Pozoruhodných umělců, kteří pracovali v tomto žánru
- Malování „Ráno v borovém lese“: popis a historie