Shrnutí opera "Orfeo ed Euridice" (příběh)

Opera pojmenovaný "Orpheus a Eurydice" Jedná se o první dílo, v němž se realizovat nové myšlenky skladatele Gluck. Premiéra je vzal v roce 1762, dne 5. října. SYNOPSE "Orpheus a Eurydice" popsané v tomto článku.

Reforma opery v práci

Tato práce znamenal počátek reformy opery. Recitative byla napsána v takovým způsobem, že na prvním místě byl význam slov, a orchestrální poslouchat náladu scény. Statické obrázky zpěv ve výrobku začal hrát. Zpěv tak kryla s akcí. Výrazně zjednodušena s technikou, ale mezitím stala mnohem atraktivnější a přirozenější. Předehra usnadnil zavádění do nálady a atmosféry následné akce. Kromě toho, Gluck se změnil na nedílnou součást dramatické sborem. Dramaturgická struktura opery je založen na úplném hudebních čísel. Oni, stejně jako Árijců, podmanivý melodický dokonalost a krásu.

Děj lásky Eurydice a Orfea

Děj lásky Eurydice a Orpheus je v opeře jedním z nejčastějších. Před Gluck používal to ve svých dílech Lundy, Monteverdi, Caccini, Peri a dalších autorů. Nicméně, to bylo Gluck je proveden a interpretovat je novým způsobem. Po přečtení krátký obsah opery "Orpheus a Eurydice"Dozvíte se například, co byla poslední funkce. Nejprve představil v nových vlastností produktu odrážejí úkol autorovo léta kreativity.

Video: Orpheus a Eurydice. mytologie

Vybrána možnost Gluck

Z mnoha provedeních legendy byl vybrán jak je obsažen v "Georgici"Vytvořil Virgil. To odráží obsah krátké opery "Orpheus a Eurydice", Popíšeme práci sám o sobě není Virgil, konkrétně opera ve formě shrnutí. V něm se objeví postavy v dojemné a majestátní jednoduchost, obdařený smysly dostupných pro obyčejného člověka. Při výběru postižených autorův protest proti rétorice, falešného patosu, a domýšlivosti feudální ušlechtilou umění.

První a druhé vydání

Jak je ukázáno ve Vídni v roce 1762 5. října, první vydání děl Gluck ještě není zcela osvobozen od tehdejšího tradici slavnostních představení. Obsah opery "Orpheus a Eurydice" tam bylo několik jiných, než je tomu nyní. Například alto kastrát byl pověřen strany Orfea, představil roli Amor (dekorační), konec byl nějaký šťastný, na rozdíl od mýtu. Druhé vydání (1774, 2. srpna Paříž) byl významně odlišný od toho prvního. Obsah opery "Orpheus a Eurydice" to výrazně změnil. Text de Molina byl re-psaný. Přirozené a expresivní zněl strany Orpheus, který byl převeden na tenor a rozšířil. Scéna v pekle, který také popisuje obsah krátké opery "Orpheus a Eurydice", Gluck dokončil hudbu z baletu "Don Juan" (Závěrečná část). Povolení pro sólovou flétnu hudbu "požehnané stíny", Později byl znám jako "melodie" Gluck v koncertní praxi.

Opera byla obnovena v roce 1859, Berlioz. Pauline Viardot choval jako Orpheus. Od té doby, tam je tradice, že titulní roli se provádí zpěvák.

Dále nabízíme ke čtení obsahu opery "Orpheus a Eurydice" (Gluck).

První akce

Jen Orpheus ztratil Eurydice, jeho krásnou ženu, operu a po poněkud rozmarné rytmu předehry začíná v přední části svého hrobu v jeskyni. Za prvé, v doprovodu sboru pastýřů a nymf, a pak už jen říká, že obsah opera "Orpheus a Eurydice"Orpheus oplakává svou přítelkyni. Nakonec se rozhodne vrátit z podsvětí. Za tímto účelem chce zvládnout Hades, zatímco vyzbrojen pouze inspirace, slz a lyru. Bohové však vzala soucit na něm. Cupid (tj amor, nebo Eros) vypráví Orfea, že může přijít do podsvětí. Pokud melodický hlas jemný potěšení lira pacifikovat hněv princů smrtelná tma, bude schopen vést svou milovanou z propasti pekla.

Podmínky stanovené bohy

Hlavní postava splnit pouze jednu podmínku pro to: Neházejte jediný pohled na Eurydice a ne ohlédnout se tak dlouho, dokud mu nepřináší jeho manželku bez úhony zpátky na zem. Nedívejte se na to - je to velmi obtížné provádět, takže hrdina požádá o pomoc bohů. Zvuk bubnů v tomto okamžiku představuje hrom, blesk. To znamená začátek nelehké cesty.

Druhá akce

Druhé dějství se odehrává v Hades, podsvětí mrtvých. Zde Orpheus vyhraje první Fúrie (v opačném případě - Eumenides), pak se zvedne jeho manželky u blahoslavené stínů. Děsivý a dramatické sbor Furies, ale postupně, jako protagonista zpívá a hraje na lyru, jsou změkčeny. Jeho hudba je velmi jednoduchá, ale skvěle vyjadřuje dramatičnost situace. V opeře znovu a znovu opakovat v budoucnu používané v této epizodě rytmický vzor. Nakonec Furies taneční balet. Gluck skládal jeho o něco dříve, aby se líčit sbližování Don Juan v pekle.

Požehnána říše stínů nazývá Elysium. První scéna je slabě osvětlená jako kdyby záři úsvitu. Postupně se však světlo ji vyplňuje. Objeví smutný Eurydice s potulný okem, který touží po jeho přítele. Jakmile je odstraněna, požehnaný stín postupně naplnit jeviště. Chodí ve skupinách. Tato akce je taneční Blessed stíny (jinak - Gavotten) jsou nyní dobře známé. On je doprovázen sólovou flétnu, velmi expresivní.

Poté, co Orpheus jde do Furies, Eurydice s blažený stíny zpívá o klidný život na onom světě ráj - Elysium. Po jejich zmizení Orpheus se objeví. Ten je nyní jedním oslavuje krásu, zdálo se mu před očima. Orchestr hrál s nadšením píseň, která ocenila krásu přírody. Blažený odstín, zvedl zpěv, vracet. Oni sami jsou stále viditelné, ale zvuky sboru.

Zde je malá skupina vedoucí Eurydice. Dívčin obličej blízkosti závoj. Spojuje jeden ze stínu rukou milované, odhaluje Eurydice. Dozvěděla se o svého manžela, chce vyjádřit potěšení, ale stín Orpheus dává najevo, že by nemělo otočit hlavu. Drží ruku své ženy, a jde dopředu, až na cestě k výjezdu z podsvětí. Současně hlava k tomu, že se nezapne, když si vzpomněl na dobro podmínek stanovených bohy.

Třetí akce

Poslední akce začíná s tím, že hlavní hrdina je jeho žena na zemi tmavých přechodů na skalnatém terénu, klikatými cestami a nebezpečných převislé skály nad nimi. Neví nic o zákazu bohy Eurydice Orpheus na něj hodit i projíždějící pohled na manželé dopadnou na zem. Jak jsme se přestěhovat Eurydice postupně přeměněna na skutečné ženy z stínu blahoslavené, kterou měla v předchozím kroku. Je charakterizován horké povahou. Z tohoto důvodu, Eurydice, nechápal, proč se chová Orpheus, stěžuje si hořce na tom, jak se vztahuje na to pasivně Now. Otočí se ke svému manželovi pak nadšeně, pak opatrně, pak zoufalství, pak se zmateně. Hrdinka vychází z předpokladu, že snad Orpheus ji milovat přestal. Dokud se přesvědčí svou ženu o opaku, to se stává ještě naléhavější. Žena nakonec se snaží zbavit svého manžela. Jejich hlasy v této dramatické sloučení okamžiku.

Orpheus vstupuje do náruče Eurydice, díval se na ni. Zemře, když se obává. To je následováno nejslavnější moment v opeře - árie s názvem "Ztratil jsem Eurydice", Hlavní postavou zoufale chce udeřit dýku o sebevraždu. Tento dramatický moment pokračuje obsah opery "Orpheus a Eurydice", Orpheus truchlí (Eurydice je mrtvý) smrt jeho manželky. Protagonista se dýku, ale Amor je to na poslední chvíli a zastaví ho. Bůh láska vášnivě volá: "Eurydice, neděle", To by bylo jako probuzení ze snu. Takový věrnostní zapůsobil bohové protagonista, Cupid říká, že se rozhodl, že ho odměnit.

happy end

Finální scéna se odehrává v chrámu boha Cupid. Jedná se o sérii tanců, sbory a sólo pro slávu lásky. Konec je to mnohem šťastnější, než známý z mytologie. Eurydice, podle mýtu, je mrtvá, a její manžel na kusy trhání thrácké ženy, rozhořčený, že zanedbával jim oddávat sladké opustit smutku.

To je stručný obsah opery "Orpheus a Eurydice" (Product pozemku).